ModeladoExplica la preparación de escenas y la creación de objetos en tres dimensiones. Comienza con objetosbásicos como cubos, esferas, anillos, etc., hasta los más complicados creados con formas spline, objetossolevados, de composición y objetos NURBS. También se incluyen las modificaciones que puede aplicar a losobjetos, haciendo hincapié en la aplicación de modificadores.
1. Entorno de
3D Studio MAXBreve introducción sobre la creación de imágenes y animaciones de escenas virtuales o imaginarias.Explica cómo ejecutar 3D Studio MAX 4 y describe las distintas partes del entorno: menús, barras deherramientas, visores, paneles, etc. También muestra cómo salir del programa y guardar la escena conla que está trabajando.
2. Iniciar una escenaDescribe los distintos tipos de vistas con que se puede ver una escena y el ajuste de los visores paramostrarlas. Establecimiento de las unidades de trabajo y la configuración de la cuadrícula de la escena.Muestra cómo guardar la escena y abrir otras ya guardadas. Explicación del sistema de ayuda de 3DStudio MAX.
3. Creación de objetosPresenta los distintos tipos de objetos, cómo incluirlos en una escena y asignarles un nombre y un colordeterminado. Se explica cómo deshacer y rehacer acciones sobre los cambios aplicados a los objetos ya la escena. Utilización del zoom, encuadre y rotación de la vista de la escena en los visores.
4. Objetos geométricos básicosInclusión en la escena de objetos básicos: caja, plano, toroide, esfera, geoesfera, cilindro, tubo, cono,pirámide, tetera y otras primitivas extendidas, ajustando sus parámetros.
5. Seleccionar objetosDescribe las distintas formas de seleccionar uno o varios objetos de la escena
para aplicarles cambios:selección por región, por nombre y color del objeto. Se señala la posibilidad de invertir los objetosseleccionados o de bloquear la selección para que no se deshaga.
6. Otras formas de selecciónEstudia cómo acceder y seleccionar subobjetos o partes de un objeto: vértice, cara y arista, polígono yelemento. Creación de grupos de objetos para tratarlos como si fuera uno solo. Impedir que semodifiquen accidentalmente otros objetos con la ocultación o la congelación.
7. Transformar objetosDescribe la forma de mover, situar y cambiar el tamaño de los objetos de la escena aplicando laalineación y las distintas transformaciones: cambios en la escala, rotación y traslación.
8. Alineación y ajustesForma de alinear objetos por las líneas normales a alguna de sus caras. Utilización de elementosauxiliares como objetos de cuadrícula, ayudantes, la cinta para medir distancias, el transportador paramedir ángulos y los ajustes para localizar partes concretas de un objeto sin conocer sus coordenadas.Configuración de los ajustes angular y porcentual.
9. Copias y matricesDescribe las distintas formas de crear copias de objetos: copiar, calcar, clonar, clonar instantáneas,clonación simétrica, distribución espaciada o crear varias copias colocadas en filas y columnas oalrededor de un eje con las matrices de objetos. Posibilidad de combinar varias clonaciones a un tiempo.
10. Los modificadores IAplicación de modificadores a los objetos o a sus subobjetos para cambiar su forma y conseguir otradistinta. Se examina el catálogo de modificadores o conjunto de modificadores aplicados a un objeto.Posibilidad de crear conjuntos de modificadores para tenerlos en el panel.
11. Los modificadores IIAplicación y ajuste de parámetros de los siguientes modificadores: rizo, onda, ruido, suavizar ydesplazar.
12. Los modificadores IIIExplica la utilización de los modificadores estirar, encoger, segmentar, tapar agujeros, seccióntransversal y superficie.
13. Formas splineCreación de formas en
2D: líneas, cuadrados, rectángulos, círculos, elipses, arcos, estrellas, polígonos ycoronas.
14. Modificar splinesAplicación de modificadores a formas spline: torno, editar spline y extruir. También se muestra cómocrear una forma hélice en 3D y ajustar sus parámetros o crear formas spline con la forma de las letras deun texto.
15. Editar splinesExplica el modo de acceder a las partes (vértices, segmentos y splines) de una forma spline paracambiar su forma. Modo de obtener una sección de un objeto.
16. Modelando con subobjetosConvertir un objeto en malla editable
para acceder a sus subobjetos. Se estudia cómo cambiar la formade un objeto manipulando sus subobjetos: vértices, caras y aristas. También se contempla la aplicaciónde grupos de suavizado y de superficies correctoras.
17. Objetos de composiciónMuestra la forma de crear objetos de composición partiendo de
dos o más objetos.
18. Objetos solevados ICreación de objetos solevados a partir de una forma spline que se extruye a lo largo de un trayecto. Siincluye distintas formas spline a lo largo del trayecto, la forma del objeto solevado se adaptará a la formade la spline en cada punto del trayecto.
19. Objetos solevados IICreación de objetos solevados ajuntando la línea de perfil del solevado mediante las siguientesdeformaciones: escalar, torcer, oscilar, biselar y ajustar.20. Objetos NURBS IContempla la creación y
modelado de curvas y superficies NURBS, además de la edición de subobjetosde estos objetos.
21. Objetos NURBS IICreación de superficies de mezcla y superficies desfasadas. Explica cómo crear curvas simétricas oproyectar curvas en una superficie adoptando su forma.Luces, cámaras y materialesEstudia la forma de incluir y distribuir las luces para iluminar escenas y a colocar cámaras para obtener vistasdesde distintos puntos de la escena. Amplia descripción de los distintos tipos de materiales y cómo aplicarlos alos objetos de la escena.1. Iluminación de escenasExplica cómo incluir distintos tipos de luces en la escena, ajustar su posición, orientación, intensidad,color, atenuación, sombras y proyección de imágenes.2. Iluminación globalTipos de luces que iluminan toda la escena, como la luz ambiental o la luz solar. Se describe cómoiluminar distintos tipos de escenas con luz natural o luz artificial. Utilización del listador de luces paramanipular los parámetros de las luces de una escena.3. Instalación de cámarasInclusión de cámaras, fijas o móviles,
para obtener distintas vistas de la escena. Ajuste de suorientación, distancia focal y campo visual. Aplicación de planos de recorte para ocultar objetos o del ydesenfoque de profundidad para dar sensación de cercanía y lejanía.4. Materiales ICreación y aplicación de materiales a los objetos de la escena con el editor de materiales. Explicación delos distintos tipos de materiales: estándar, compuesto,
dos lados, mezcla, etc.5. Materiales IIMuestra cómo crear materiales mapeados asignando imágenes a los mismos y los distintos tipos demapeado: color ambiental, color difuso, color especular, lustre, etc., y ajustar la
imagen dentro delmaterial con las coordenadas de mapeado.6. Materiales IIIDescribe cómo crear materiales con relieve o con capacidad de reflexión y refracción para simularmateriales reflectantes y transparentes como el vidrio.7. Materiales IVSe explica cómo incluir objetos de una escena en una imagen colocada como fondo utilizando materialMate/Sombra. También se describe la creación de materiales compuestos por otros materiales.8. Materiales VTipos de materiales como Dos lados, Mezcla y Superior-Inferior que están compuestos por otros dosmateriales. El material Shellac combina dos colores por superposición. También se describe cómoutilizar la biblioteca de materiales.Representación y animaciónExplica las técnicas de la llamada cinemática para mover y animar los objetos de la escena. También trata elproceso de representación, que consiste en la obtención de imágenes fijas y vídeos de las animaciones de laescena creada.
1. Representación de escenasAjuste de los parámetros de una representación para obtener una imagen de una determinada vista dela escena.
2. Representación de animacionesMuestra la forma de ajustar los parámetros necesarios para obtener un vídeo de la animación de unaescena.3. AnimaciónDescribe la forma de controlar el regulador de tiempo y el movimiento de los objetos por trayectorias a lolargo del tiempo
para crear una animación.
4. Edición de la animaciónManipulación de las trayectorias de movimiento de los objetos mediante cuadros clave con Track Bar yTrack View.
5. Cinemática IExplica la técnica de la cinemática para vincular unos objetos con otros en una determinada jerarquíapara que el movimiento de un objeto influya en el movimiento del objeto al que está vinculado.6. Cinemática IIAplicación de bloqueos, herencias y restricciones a los vínculos entre objetos enlazados de formajerárquica en cinemática. Descripción de formas de animar en cinemática inversa: CI interactiva y CIaplicada.
7. Cinemática IIIForma de aplicar la influencia de determinados parámetros de un objeto en el movimiento de otro al queestá vinculado mediante la interconexión de parámetros utilizando el controlador de expresiones y losmanipuladores.8. Cinemática IVDescribe la forma de animar un personaje o animal, de forma que su superficie mallada, a la que se lehabrá aplicado el modificador Piel, seguirá los movimientos de un esqueleto de huesos y resolutores quemanipularemos más fácilmente. También se explica cómo incluir sonido en la animación.Postprod. / efectos especialesIntroducción a la aplicación de distintos efectos en las escenas para darles un mayor realismo, como niebla,nieve, ventisca, fuego, explosiones, simulaciones dinámicas, etc. También se adentra en la creación deambientes especiales, como el espacio sideral o el mundo submarino
.1. Entornos y atmósferasMuestra cómo aplicar entornos o imágenes de fondo a la representación de vistas de escenas. Forma decrear atmósferas de fuego, niebla, volumen de niebla y volumen luminoso. Aplicación de distintos efectosde postproducción al crear la representación de la escena.
2.
Sistemas de partículasCreación de objetos formados por innumerables partículas con un determinado comportamiento que sepuede ajustar
para crear efectos de lluvia, nieve, campo estrellado, bandada de pájaros, explosiones,etc.3. Efectos especiales IAplicación de efectos especiales que afectan a los objetos, alterando su posición, movimiento y forma.
4. Efectos especiales IIEfectos especiales que actúan como fuerzas parecidas a las reales, como la gravedad, el viento,desplazamiento, empuje, motor, vórtice y seguir recorrido, así como elementos que influyen de formapasiva como los deflectores en la posición y movimiento de los objetos.5. Creación de ambientesUtilización de las simulaciones dinámicas para movimientos difíciles de realizar. Explica cómo aplicar lacombinación de luces, materiales, modificadores y efectos especiales para crear ciertos ambientes comoel espacio interplanetario, marino o submarino.
