Curso especial de a Actuación y Training Actoral
Jaime Soriano impartirá un curso especial de actuación, después de su participación en el Laboratorio Internacional de
Teatro Físico de la IUGTE (International University Global Theatre Experience) en Austria y en el Zero Budget Festival del Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards llevado a cabo en el Instituto Grotowski de Wroclaw, Polonia..
Se trata de un laboratorio de teatro físico en el que implementará las conclusiones de estos encuentros donde tuvo oportunidad de intercambiar experiencias y propuestas formativas con sus colegas europeos.
Programa permanente
- Este curso
es un Laboratorio de Actuación el cual intenta propiciar una actitud de independencia por parte del artista, capaz de generar sus propios materiales dramatúrgicos a partir de distintas fuentes: textos, historias, leyendas, mitos, hechos históricos, sociológicos, políticos, antropológicos, referentes artísticos y visuales (pinturas, fotografías, videos, films) o provenientes de su propia imaginación y necesidad expresiva. Todo ello canalizado en base a un conocimiento teórico-práctico de los principios de construcción dramática aplicados a la puesta en escena.
Objetivo
- Motivar, sensibilizar y desarrollar la capacidad creativa y expresiva de actores y bailarines al dotarlos de herramientas y principios técnicos y éticos que les permitan construir su propia metodología en el proceso de su trabajo de creación escénica.
Encuadre
- El programa consta de 3 temas: entrenamiento actoral, desarrollo vocal, y metodología actoral sobre acciones físicas
- El elemento catalizador de estas actividades la constituye el concepto de dramaturgia del actor/bailarín. Entendida ésta como la sucesión de acontecimientos escénicos, basada en una técnica y que apunta a proporcionar a cada movimiento una coherencia, unidad y acción durante sus cambios de dirección y tensión. Se trata de una evolución de acciones dinámica que orquesta ritmos y dinamismos que afectan la percepción del espectador a nivel nervioso sensorial y sensual.
Perfil de ingreso
- Jovenes a partir de los 17 años, con un mínimo de experiencia, que busquen una formación actoral alternativa de alto nivel que vaya paralela a sus estudios académicos formales.
- Estudiantes de
teatro que deseen ampliar el campo de sus conocimientos en una propuesta pedagógica dificil de encontrar en otras escuelas o academias de actuación de tipo formal.
- Actrices y actores profesionales con necesidades de actualizarse y de retomar el camino de un entrenamiento actoral riguroso que enriquezca su trabajo creativo.
Perfil de egreso
Al finalizar el curso los participantes se caracterizarán por poseer:
- Una actitud autogestiva que les permitirá estructurar una metodología actoral personal con su propio sustento técnico, ético y estético.
- Un espíritu de búsqueda y descubrimiento de lenguajes escénicos creativos y alternativos.
- Un rigor en la estructura que garantice la coherencia de su discurso dramático
Contenido general:
- Construcción dramatúrgica de la creación unipersonal
- Técnica de actuación e improvisación
Contenidos temáticos
- Técnica de actuación: trabajo sobre acciones físicas
- Principios de la Acción: impulso, atención, intención, motivación, objetivo
- Principios de Relación: receptividad, capacidad de reacción, polaridad pasivo-activo
- Cuerpo-memoria: desarrollo del comportamiento asociativo
- Imaginación y espacio mental de la acción
- Personificación: surgimiento y definición del rol en juego
- Niveles de organización del proceso creativo
- Niveles de organización del proceso dramático: la acción pura, la acción en relación y la acción significante
- Técnicas de Improvisación
- Creación de etudes (estudios o estructuras) de actuación unipersonales.
- Dramaturgia del la creación escénica unipersonal.
