Guitarra Eléctrica

Reseña

La Guitarra Eléctrica ha sido hasta la fecha un instrumento consentido de la improvisación, y al parecer así continuará, al menos hasta que cristalicen los esfuerzos para elevarla a otro plano a través de grandes obras de concierto. Por su juventud, ha sido juguete caprichoso de la moda y la extravagancia, y muchas veces subestimada en cuanto a sus posibilidades.

Actualmente ligada a la improvisación, exige de su ejecutante un sólido conocimiento de la armonía, así como la posibilidad de ejecutar escalas y acordes en cualquier tonalidad a cualquier diapasón, la mayor parte de las veces directamente sobre el escenario y sin oportunidad de meditar sobre ello, y por si fuera poco, el resultado ha de ser bello y en el más afortunado de los casos, trascendente y artístico.

Es por esto que la intención de este curso ha sido además de iniciar al alumno en la ejecución propiamente dicha del instrumento, dotarle del conocimiento teórico y práctico de la armonía básica para que pueda iniciarse en la aventura de la improvisación. Desde la primera clase el estudiante irá construyendo sus propias progresiones armónicas, las que poco a poco enriquecerá con las melodías que improvise usando las escalas adecuadas, quizás aquí despierte el talento de un futuro compositor o bien use su ingenio solamente en la expresión espontánea. En todo caso, avanzado en el sentido armónico y melódico, irá manejando cada vez más elementos, progresiones más sofisticadas y melodías más complejas, y ya como pasatiempo o con la idea demás tarde abordar seriamente los estudios, el alumno desarrollará su inventiva, aguzará su oído y obtendrá un conocimiento básico de la armonía, al tiempo que aprende a tocar el instrumento.

Temario

PRIMER CURSO

I

-La escala heptáfona diatónica
-Intervalos
-Sonidos armónicos, génesis de los acordes de quinta
-Tonalidad mayor, tonalidad menor
-Las triadas básicas en acordes prototipo
-Técnica del plectro o plumilla
-La escala pentatónica
-Construcción de una progresión armónica
-Improvisación: teoría y práctica (tema continuo a lo largo del curso)

II

-Los acordes secundarios en la progresión armónica
-El ciclo de quintas: origen y relación de las tonalidades
-El lenguaje de la guitarra eléctrica: bending, vibrato y ligados
-Escalas pentatónicas: ejercicios de coordinación

III

-Las escalas mayor y menor natural
-Acordes de la escala menor armónica
-La creación del sonido en la guitarra eléctrica
-Ruptura del sentido tradicional de las progresiones armónicas
-Escalas pentatónicas: ejercicios de coordinación II

IV

-Modulación diatónica a tonos vecinos
-Acordes de séptima
-Escalas mayor y menor: ejercicios de coordinación
-Improvisado con las escalas mayor y menor
-Algunas técnicas alternativas del plectro o plumilla

V

-Otros acordes de cuatro sonidos
-Acordes de dominante alterados
-Escalas mayor y menor: ejercicios de coordinación II
-Modulación cromática a tonos vecinos
-Armónicos naturales y artificiales
-La barra de vibrato y su uso

SEGUNDO CURSO

Blues:

-Historia
-La escala de Blues
-Progresiones tradicionales
-Figuras melódicas tradicionales
-El Blues y el Rock
-El Blues y el Jazz

II

-Modulación a tonos lejanos
-Teoría de los modos y escalas modales
-Los modos y la armonía tradicional
-La improvisación y el estilo
-Ejercicios técnicos I

III

-Los acordes como entidades independientes
-Usos alternos de las escalas pentatónicas
-Técnica básica a dos manos
-Acerca del equipo y su uso
-Ejercicios técnicos II

IV

-Armonía modal elemental
-Progresiones armónicas mixtas
-Arpegios
-Substitución de acordes
-Ejercicios Técnicos III

V

-La improvisación y la composición
-Superimposición de acordes
-La escala menor melódica y la improvisación
-La escala disminuida
-Escalas sintéticas
-Armonía simétrica