Licenciatura en Teatro y Actuación

Licenciatura

En Ciudad Universitaria

Precio a consultar

Llama al centro

¿Necesitas un coach de formación?

Te ayudará a comparar y elegir el mejor curso para ti y a financiarlo en cómodas cuotas mensuales.

Descripción

  • Tipología

    Licenciatura

  • Lugar

    Ciudad universitaria

  • Inicio

    Fechas disponibles

El licenciado en Teatro y Actuación será un artista de la escena, capaz de elegir el tipo de teatro que quiere hacer, y de participar de manera comprometida y activa en su desarrollo, no sólo como actor sino como creador.

Gracias a su formación tendrá la posibilidad de incursionar laboralmente en: teatro, cine, televisión, radio, danza, arte circense, o en cualquier medio que requiera sus habilidades.
Podrá colaborar en proyectos que le permitan establecer su propuesta estética y mantener un diálogo crítico e interdisciplinario con el entorno y con los nuevos lenguajes.
Empleará las técnicas apropiadas para leer e interpretar una partitura musical, para llevar entrenamientos físicos de alto riesgo, ejecutar, e incluso diseñar una coreografía, manejar consolas de luces y diseñar iluminación, realizar acrobacia, cantar; y tendrá también nociones básicas para la dirección escénica o la dramaturgia.

Sedes y fechas disponibles

Ubicación

Inicio

Ciudad Universitaria (Ciudad de México (Distrito Federal))
Ver mapa
Centro Cultural Universitario, Insurgent

Inicio

Fechas disponiblesInscripciones abiertas

Acerca de este curso

El egresado será un artista comprometido con el desarrollo de la vida cultural y artística de su medio, abierto a las tendencias más diversas de la experiencia escénica, y con un espíritu de continua renovación que enriquezca sus habilidades en el ejercicio profesional.
Al finalizar sus estudios poseerá:
Conocimientos
* Sobre los principios básicos de Dirección Escénica, Producción y Gestión de proyectos teatrales.
Habilidades para:
* Desarrollar la expresión legítima y poderosa de su cuerpo y su voz, partiendo siempre de un proceso de pensamiento.
* Participar en procesos escénicos que le demanden actuar, cantar, bailar, realizar acrobacias, prácticas de combate escénico y otras habilidades. Actitudes.
*Asumir una actitud crítica, de exigencia y de autodisciplina que se traduzca en un compromiso con las necesidades propias de la disciplina teatral.

Características del aspirante:

Haber egresado, preferentemente, del Área de las Humanidades y de las Artes si terminó el bachillerato en la Escuela Nacional Preparatoria, o haber llevado las asignaturas relacionadas con estos campos de conocimiento si egresó del Colegio de Ciencias y Humanidades o de otros programas de educación media superior.
Asimismo, es muy importante que cuente con:
* Conocimientos
* Básicos de cultura general a nivel de educación media superior.
* Nociones generales sobre el teatro.
Habilidades
* Escuchar a sus compañeros en escena.
* Proyectar intuitivamente su deseo a través de su cuerpo, su voz, sus emociones y su pensamiento.
Actitudes
* Disciplina, concentración, respeto, y capacidad para integrarse en el trabajo conjunto, de manera articulada y ordenada.
* Escuchar indicaciones y comprometerse responsablemente con su trabajo.

Preguntas & Respuestas

Añade tu pregunta

Nuestros asesores y otros usuarios podrán responderte

¿Quién quieres que te responda?

Déjanos tus datos para recibir respuesta

Sólo publicaremos tu nombre y pregunta

Opiniones

Logros de este Centro

2019
2018

Todos los cursos están actualizados

La valoración media es superior a 3,7

Más de 50 reseñas en los últimos 12 meses

Este centro lleva 17 años en Emagister.

Materias

  • Estética
  • Historia del teatro
  • Teatro
  • Dirección
  • Actuación
  • Expresión corporal
  • Teoría
  • Entrenamiento vocal
  • Ejercicios Rítmicos

Programa académico

PRIMER SEMESTRE

14 Actuación I: El Trabajo sobre sí Mismo

08 Teoría y Análisis del Texto Dramático I: Interpretación y Herramientas Analíticas

04 Historia del Teatro I: Teatros Originarios

05 Técnica Vocal I: El Aparato Fonador. Conciencia Física de la Voz

05 Música y Canto I: Teoría, Solfeo y Entrenamiento Vocal I

04 Acondicionamiento Físico I: Equilibrio y Ejercicios Rítmicos

04 Lengua Española I: Forma del Texto (Gramática, Sintaxis, Puntuación)

SEGUNDO SEMESTRE

14 Actuación II: Conflicto, Cambio y Progresión

08 Teoría y Análisis del Texto Dramático II: Análisis Comparativo

04 Historia del Teatro II: Teatro Moderno

05 Técnica Vocal II: Desarrollo y Fortalecimiento del Aparato Fonador

05 Música y Canto II: Teoría, Solfeo y Entrenamiento Vocal II

04 Acondicionamiento Físico II: Acrobacia de Piso y Baile Coreográfico

04 Lengua Española II: Fondo del Texto, Estilo y Lectura en Voz Alta

TERCER SEMESTRE

14 Actuación III: Los Elementos de la Situación Escénica

08 Teoría y Análisis del Texto Dramático III: Elementos Universales del Drama

04 Historia del Teatro III: Corrientes Innovadoras

04 Historia de la Cultura I: Grecia

05 Expresión Verbal I: Lenguaje e Imaginación

05 Música y Canto III: Práctica de Interpretación Instrumental y Vocal I

04 Expresión Corporal I: El Cuerpo Neutro

04 Acrobacia I: Desarrollo de Acrobacia en el Piso

CUARTO SEMESTRE

14 Actuación IV: Formulación del Carácter en Acción

08 Teoría y Análisis del Texto Dramático IV: Estilo Realista

04 Historia del Teatro IV: Tendencias Escénicas

04 Historia de la Cultura II: De Roma a la Caída de Constantinopla

05 Expresión Verbal II: La Energía del Texto en el Cuerpo del Actor

05 Música y Canto IV: Práctica de Interpretación Instrumental y Vocal II

04 Expresión Corporal II: El Cuerpo en Acción

04 Acrobacia II: Principios de Acrobacia Semi-Aérea

QUINTO SEMESTRE

14 Actuación V: Introducción al Siglo de Oro Español y al Neoclásico Francés

08 Teoría y Análisis del Texto Dramático V: Estilo Idealista

04 Historia de la Cultura III: Tres Siglos de Tránsito hacia la Modernidad

05 Expresión Verbal III: Introducción al Verso Español

05 Música y Canto V: Práctica de Interpretación Histórica (Música Renacentista y Barroca) y Panorama Histórico de la Música (de la Edad Media al Barroco)

04 Expresión Corporal III: Sistemas y Técnicas en Movimiento

03 Mecánica Teatral

04 Acrobacia III: Desarrollo de Acrobacia Semi-Aérea, o bien:

04 Combate Escénico I: Principios Básicos

SEXTO SEMESTRE

14 Actuación VI: Exploración y Formulación Escénica del Siglo de Oro

08 Teoría y Análisis del Texto Dramático VI: Estilo Grotesco

04 Historia de la Cultura IV: Los Últimos Siglos

05 Expresión Verbal IV: Lectura e Interpretación del Verso Español

05 Música y Canto VI: Interpretación, Panorama Histórico (del Clasicismo a la Música Contemporánea) y Panorama de la Música en México

04 Expresión Corporal IV: Análisis del Movimiento

03 Producción Teatral

04 Acrobacia IV: Integración de Acrobacia de Piso, Semi-Aérea y Aérea, o bien:

04 Combate Escénico II: Aplicación y Verificación de la Técnica

SÉPTIMO SEMESTRE

20 Puesta en Escena I: El Artista frente al Texto

06 Curso-Laboratorio de Creación Escénica I: Principios de la Investigación Escénica

06 Generación de Proyectos y Producción Artística

04 Expresión Corporal V: Construcción del Personaje

06 Plástica Teatral

OCTAVO SEMESTRE

20 Puesta en Escena II: El Artista Escénico

06 Curso-Laboratorio de Creación Escénica II: La Estética Escénica Contemporánea

06 Introducción a la Dirección de Escena

04 Expresión Corporal VI: Creación Escénica

Llama al centro

¿Necesitas un coach de formación?

Te ayudará a comparar y elegir el mejor curso para ti y a financiarlo en cómodas cuotas mensuales.

Licenciatura en Teatro y Actuación

Precio a consultar