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Master en Teatro e Interpretación

EDUCA BUSINESS SCHOOL.
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Master

En línea

Precio Emagister

$ 16,620.47 $ 21,606.61

*Precio estimado

Importe original en EUR:

900 € 1,170 €

Descripción

  • Tipología

    Master

  • Metodología

    En línea

  • Horas lectivas

    600h

  • Duración

    12 Meses

  • Inicio

    Fechas disponibles

En esta ocasión, EDUCA BUSINESS SCHOOL, de la mano de Emagister, te ofrece el Máster en teatro e interpretación, el cual cuenta con doce meses de duración e imparte a través del método online. Vas a contar con tutores a cargo para que puedas realizar las consultas que necesites en todo momento.

Este máster, te presenta la oportunidad de desarrollarte en arte, más precisamente en referencia al teatro, brindándote una introducción al teatro y lo que es la escenificación y representación. Aprendes técnicas de expresión y representación, animación, expresión y creatividad, así como también técnicas escenográficas y decoración de espacios, de maquillaje y de caracterización, y técnicas pedagógicas del juego. Desarrollas además tus habilidades en relajación, la respiración y la importancia de su control. También, te capacitas en interpretación para actores y actrices, con una introducción a la interpretación y conociendo la técnica de Chejov, expresión corporal y la lucha escénica. Por otra parte, te formas en escenificación y teatro infantil, elaboración de proyectos en las actividades de intervención en el tiempo libre infantil y juvenil, técnicas de animación, expresión y creatividad y risoterapia, entre otras cosas.

Si te interesa conocer más sobre esta capacitación, Emagister te invita a dar clic al botón “Pide Información” y nuestros asistentes te contactarán a la brevedad para brindarte todos los detalles.

Precisiones importantes

¿Qué objetivos tiene esta formación?: Actor / Actriz / Guionista

Precio a usuarios Emagister:

Sedes y fechas disponibles

Ubicación

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Online

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Fechas disponibles Inscripciones abiertas

Opiniones

Materias

  • Introducción al teatro
  • Técnicas de expresión
  • Técnicas escenográficas
  • Técnica de Chéjov
  • Teatro infantil

Programa académico

PARTE 1. INTRODUCCIÓN AL TEATRO: ESCENIFICACIÓN Y REPRESENTACIÓN UNIDAD DIDÁCTICA 1. TÉCNICAS DE EXPRESIÓN Y REPRESENTACIÓN Clasificación y características Técnicas de expresión corporal Técnicas de sonido - Diferentes reproductores de sonido - Procedimiento de conexión - Procedimiento de desconexión - Limpieza del equipo - Normas de seguridad Técnicas de expresión oral - Tipos de micrófono - Entonación y dicción - Composición del mensaje - Guión de presentación Técnicas de expresión musical - Estilos musicales - Estilos de baile - Seguimiento musical en veladas y espectáculos UNIDAD DIDÁCTICA 2. TÉCNICAS DE ANIMACIÓN, EXPRESIÓN Y CREATIVIDAD Análisis de los recursos de expresión audiovisual y recursos informáticos - Valor y utilidad educativa de los lenguajes audiovisuales en el tiempo libre - Aplicabilidad en contextos educativos de tiempo libre de las tecnologías de la información y la comunicación (TIC) - Técnicas y recursos de expresión audiovisual Tipología y aplicación de distintas técnicas de animación Métodos para ambientar y dinamizar. Técnicas de animación Análisis y aplicación de los distintos juegos y recursos lúdicos UNIDAD DIDÁCTICA 3. EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN Expresión y Comunicación Corporal El esquema corporal - Elaboración del esquema corporal - Organización del esquema corporal El proceso de lateralización Desarrollo de las capacidades perceptivo motrices Manifestaciones expresivas asociadas al movimiento UNIDAD DIDÁCTICA 4. TÉCNICAS ESCENOGRÁFICAS Y DECORACIÓN DE ESPACIOS Clasificación y características La puesta en escena Etapas para la realización y producción de un montaje - Preproducción - Producción - Explotación Técnicas de iluminación - Sistema de iluminación - Uso de la luz - Efectos especiales - Normas de seguridad Técnicas de ambientación - El escenario - Resto de espacios - Tipos de ambientación y combinación de elementos - Materiales básicos de decoración Rotulación y grafismo - Elementos que usan en animación - Las proporciones - Teoría del color - Uso de los colores - Uso de las letras UNIDAD DIDÁCTICA 5. TÉCNICAS DE MAQUILLAJE Y DE CARACTERIZACIÓN Técnicas de maquillaje - Los materiales y productos habituales en animación - Procedimiento para realizar un maquillaje - Tipos de maquillaje - Caracterizaciones de maquillaje - Normas de seguridad e higiene El disfraz y el vestuario en los espectáculos Estudio del vestuario escénico - En espectáculos existentes - En espectáculos de nueva creación - Caracterizaciones de vestuario Presupuestos Mantenimiento del vestuario: los complementos o props UNIDAD DIDÁCTICA 6. TÉCNICAS PEDAGÓGICAS DEL JUEGO El juego - El juego educativo El juego didáctico - Elementos y características del juego didáctico - Procedimiento para la elaboración del juego didáctico Función del juego El juego y los juguetes - El juego en la actualidad UNIDAD DIDÁCTICA 7. LA RELAJACIÓN Concepto de relajación - Técnica de relajación Efectos derivados de la relajación Experiencia vivencial de la relajación Beneficios y contraindicaciones de la relajación - Beneficios - Contraindicaciones UNIDAD DIDÁCTICA 8. LA RESPIRACIÓN Y LA IMPORTANCIA DE SU CONTROL Anatomía del aparato respiratorio - Fosas nasales - Faringe, laringe y tráquea - Tracto respiratorio inferior - El diafragma Fisiología de la respiración - Ventilación pulmonar - Respiración celular - Intercambio de gases La respiración. La acción de respirar La importancia de respirar bien y sus beneficios El control de la respiración UNIDAD DIDÁCTICA 9. TÉCNICAS DE RESPIRACIÓN El control de la respiración - Conciencia de la respiración Tipos de respiración. Ejercicios prácticos - Respiración clavicular - Respiración costal - Respiración abdominal - Respiración completa UNIDAD DIDÁCTICA 10. RISOTERAPIA La risoterapia - Finalidad de la risoterapia Beneficios de la risoterapia Risoterapia y estrés La sesión de risoterapia - Aspectos a tener en cuenta - Duración de la sesión - Fases de la sesión de risoterapia PARTE 2. INTERPRETACIÓN PARA ACTORES Y ACTRICES UNIDAD DIDÁCTICA 1. INTRODUCCIÓN A LA INTERPRETACIÓN El cine como arte universal Antecedentes históricos Arte y sociedad Cine y cultura La nueva mitología Concepto de interpretación - Elementos que conforman la dramatización UNIDAD DIDÁCTICA 2. LOS PERSONAJES El personaje y sus acciones Tipos de personajes - El Héroe - La Sombra - El Tutor - El Guardián - El Camaleón - El Bufón Cómo crear un personaje Tabla de descripción El arco de transformación - El resultado final del arco UNIDAD DIDÁCTICA 3. LA TÉCNICA DE CHÉJOV Las técnicas de actuación - El sistema de Stanislavsky - El Método de Lee Strasberg - El teatro ritual de Antonin Artaud - El teatro pobre de Jerzy Grotowski - La técnica Meisner - La biomecánica teatral de Meyerhold Biografía de Mijaíl Chéjov - Primeros años en Rusia - Etapa de trabajo en Europa - Años en Estados Unidos y Hollywood Aspectos básicos de la técnica de Chéjov - La imaginación creativa - La atmósfera - El gesto psicológico - El cuerpo y el centro imaginario - Los movimientos básicos - Las cualidades psicofísicas UNIDAD DIDÁCTICA 4. EL ACTOR Y LA CÁMARA Diferencias entre el actor de cine y el actor de teatro Tipos de planos - Tamaño de encuadre - Angulación con respecto al objeto a fotografiar - Por altura - Por movimiento de cámara Partes de la cámara - Partes fundamentales de la cámara de cine - Diferentes tipos de objetivos UNIDAD DIDÁCTICA 5. EXPRESIÓN FACIAL La expresión facial en la actuación Morfología del rostro - El cráneo - Musculatura facial - El rostro Las emociones - Funciones de las emociones - Emociones básicas Concepto de caracterización - El caracterizador - Pasos a seguir en la caracterización La caracterización para el cine - Aspectos a tener en cuenta a la hora de realizar una caracterización para cine UNIDAD DIDÁCTICA 6. EXPRESIÓN CORPORAL La complexión física Estudio de la morfología corporal - Eje de división del cuerpo humano - El esqueleto humano - Los músculos del cuerpo humano Expresión y comunicación corporal El esquema corporal La comunicación no verbal - Kinésica - Proxémica UNIDAD DIDÁCTICA 7. LA VOZ La voz humana y la producción de la voz Los parámetros sonoros La respiración en la producción de la voz - Las vías respiratorias - Tipos de respiración Postura corporal adecuada para la articulación de los sonidos Factores de riesgo que dañan la voz profesional Adquisición de hábitos vocales adecuados Ejercicios para preparar la voz UNIDAD DIDÁCTICA 8. LA DANZA Las emociones y la danza - Improvisación en la danza La danza - El concepto de la danza - Tipos de danza - Elementos que trabaja la danza Definición y estilos de coreografías Tipos de coreografía Elementos coreográficos Metodología de la composición coreográfica UNIDAD DIDÁCTICA 9. LUCHA ESCÉNICA Introducción a la lucha escénica La representación del combate a lo largo de la historia El cine de acción - Los elementos fundamentales de las películas de acción Las coreografías de lucha escénica - La preparación y grabación de las coreografías de lucha La figura del especialista en el mundo del cine UNIDAD DIDÁCTICA 10. IMAGEN PROMOCIONAL La publicidad - Técnicas de comunicación publicitaria El canal de comunicación en la publicidad - Los soportes publicitarios La marca personal - Definición de marca personal - Elementos necesarios para construir una marca personal - Herramientas que ayudan a la construcción de la marca personal Books para actores y actrices - La importancia del book fotográfico - La fotogenia - ¿Qué debe y qué no debe contener un book? PARTE 3. ESCENIFICACIÓN Y TEATRO INFANTIL UNIDAD DIDÁCTICA 1. ELABORACIÓN DE PROYECTOS EN LAS ACTIVIDADES DE INTERVENCIÓN EN EL TIEMPO LIBRE INFANTIL Y JUVENIL Nociones introductorias de los proyectos en las actividades de intervención en el tiempo libre infantil y juvenil - Análisis de los proyectos - Elementos y estructura de proyectos en el tiempo libre infantil y juvenil Análisis del perfil, funciones y ámbitos de actuación del monitor/a de tiempo libre - Perfil del monitor/a de tiempo libre - Factores y ámbito de actuación de un monitor - Estilos del monitor El grupo: aspectos a tener en cuenta para la elaboración del proyecto - Clasificación de los grupos - Estructura del grupo - Funciones de los grupos - La cohesión en el grupo UNIDAD DIDÁCTICA 2. ELABORACIÓN DE LA PROPUESTA DE ACTIVIDADES DE TIEMPO LIBRE INFANTIL Y JUVENIL Determinación de objetivos - Valoración de los centros de interés o ejes de las actividades - Tipología de programas de actividades - Programación de las actividades de tiempo libre: planificación de recursos y medios materiales, determinación y distribución de espacios y tiempos - Procedimiento de elaboración de la ficha de registro de las actividades Planificación de las actividades de tiempo libre infantil y juvenil - Tipos de planificación - Proceso general de la planificación - Distribución temporal de la programación de actividades UNIDAD DIDÁCTICA 3. TÉCNICAS DE ANIMACIÓN, EXPRESIÓN Y CREATIVIDAD Análisis de los recursos de expresión audiovisual y recursos informáticos - Valor y utilidad educativa de los lenguajes audiovisuales en el tiempo libre - Aplicabilidad en contextos educativos de tiempo libre de las tecnologías de la información y la comunicación (TIC) - Técnicas y recursos de expresión audiovisual Tipología y aplicación de distintas técnicas de animación Métodos para ambientar y dinamizar. Técnicas de animación Análisis y aplicación de los distintos juegos y recursos lúdicos UNIDAD DIDÁCTICA 4. EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN Expresión y Comunicación Corporal El esquema corporal - Elaboración del esquema corporal - Organización del esquema corporal El proceso de lateralización Desarrollo de las capacidades perceptivo motrices Manifestaciones expresivas asociadas al movimiento UNIDAD DIDÁCTICA 5. LA EXPRESIÓN CORPORAL INFANTIL Aspectos introductorios El conocimiento del cuerpo - ¿Quién eres tú? - ¿Qué hay dentro de ti? - ¿Cómo es tu cuerpo por fuera? El mimo en la escenificación y el teatro infantil - El mimo y su importancia en la infancia - Valor educativo del mimo La danza en la educación infantil - La danza infantil - Valor educativo de la danza UNIDAD DIDÁCTICA 6. TÉCNICAS PEDAGÓGICAS DEL JUEGO El juego - El juego educativo El juego didáctico - Elementos y características del juego didáctico - Procedimiento para la elaboración del juego didáctico Función del juego El juego y los juguetes - El juego en la actualidad UNIDAD DIDÁCTICA 7. LA RELAJACIÓN Concepto de relajación - Técnica de relajación Efectos derivados de la relajación Experiencia vivencial de la relajación Beneficios y contraindicaciones de la relajación - Beneficios - Contraindicaciones UNIDAD DIDÁCTICA 8. LA RESPIRACIÓN Y LA IMPORTANCIA DE SU CONTROL Anatomía del aparato respiratorio - Fosas nasales - Faringe, laringe y tráquea - Tracto respiratorio inferior - El diafragma Fisiología de la respiración - Ventilación pulmonar - Respiración celular - Intercambio de gases La respiración. La acción de respirar La importancia de respirar bien y sus beneficios El control de la respiración UNIDAD DIDÁCTICA 9. TÉCNICAS DE RESPIRACIÓN El control de la respiración - Conciencia de la respiración Tipos de respiración. Ejercicios prácticos - Respiración clavicular - Respiración costal - Respiración abdominal - Respiración completa UNIDAD DIDÁCTICA 10. RISOTERAPIA La risoterapia - Finalidad de la risoterapia Beneficios de la risoterapia Risoterapia y estrés La sesión de risoterapia - Aspectos a tener en cuenta - Duración de la sesión - Fases de la sesión de risoterapia PARTE 4. CARACTERIZACIÓN, DISEÑO DE PERSONAJES Y EFECTOS ESPECIALES E MÓDULO 1. LA CARACTERIZACIÓN Y EL DISEÑO DE PERSONAJES UNIDAD DIDÁCTICA 1. LA CARACTERIZACIÓN DE PERSONAJES ¿Qué es la caracterización? Historia de la caracterización El caracterizador UNIDAD DIDÁCTICA 2. CREACIÓN DE BOCETOS El boceto La morfología del cuerpo humano UNIDAD DIDÁCTICA 3. LOS MEDIOS AUDIOVISUALES Introducción Caracterización para teatro Caracterización para cine Caracterización para televisión y fotografía La luz en los medios audiovisuales El color en los medios audiovisuales MÓDULO 2. EFECTOS ESPECIALES: MAQUILLAJE PARA CARACTERIZACIÓN UNIDAD DIDÁCTICA 4. MAQUILLAJE PARA CONSEGUIR EFECTOS ESPECIALES Introducción Pasos a seguir para la realización de la caracterización con maquillaje Influencia de la iluminación sobre el maquillaje Principales útiles y materiales utilizados para la aplicación del maquillaje de caracterización UNIDAD DIDÁCTICA 5. ELABORACIÓN, APLICACIÓN Y RETIRADA DE PRÓTESIS Introducción Proceso de elaboración de prótesis Proceso de aplicación de prótesis Retirada de prótesis UNIDAD DIDÁCTICA 6. LA CARACTERIZACIÓN DE ENVEJECIMIENTO El envejecimiento Caracterización de envejecimiento para el cine y el teatro Técnicas para realizar la caracterización de envejecimiento facial El envejecimiento de las manos y los pies El cabello UNIDAD DIDÁCTICA 7. LA CARACTERIZACIÓN PARA EL CAMBIO DE SEXO Introducción Transformación de mujer a hombre Transformación de hombre a mujer UNIDAD DIDÁCTICA 8. SIMULACIÓN DE HEMATOMAS, HERIDAS, QUEMADURAS Y CADÁVERES Introducción Simulación de hematomas Simulación de heridas Simulación de quemaduras Simulación de cadáveres MÓDULO 3. EFECTOS ESPECIALES: PELUQUERÍA DE CARACTERIZACIÓN UNIDAD DIDÁCTICA 9. EL CABELLO Introducción El pelo Propiedades del cabello Tipos de pelo Tipos de cuero cabelludo UNIDAD DIDÁCTICA 10. CAMBIOS DE COLOR Y FORMA EN EL CABELLO PARA CARACTERIZACIÓN Coloración del cabello Decoloración del cabello Cambios de forma en el cabello UNIDAD DIDÁCTICA 11. POSTICERÍA Introducción Tipos de pelo para postizos Tipos de pelucas y postizos Toma de medidas para una peluca o postizo Colocación y retirada de la peluca o postizo elegido para caracterizar

Master en Teatro e Interpretación

Precio Emagister

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